De show moet doorgaan – Israëlnieuws – Nieuws | Laatste nieuws | Laatste nieuws
Veel gebieden van ons dagelijks leven zijn verstoord of zelfs vernietigd onvoorstelbare verschrikkingen vorige maand. Velen werden gedwongen te stoppen met werken, hetzij omdat ze delen van het land ontvluchtten die aanvankelijk gevoelig waren voor raketaanvallen of terroristische aanslagen, hetzij omdat ze thuisbleven om voor hun kinderen te zorgen toen de scholen sloten.
Niemand toonde veel belangstelling voor kunst en cultuur in het algemeen. De dringende kwestie van de dag was veiligheid en zekerheid, waardoor evacués en de nabestaanden konden verhuizen en wat rust en comfort konden vinden.
De Biënnale van Jeruzalem, die sinds 2013 wordt gehouden, zou op 9 november opengaan voor zakelijk publiek in de hele hoofdstad. Dat gebeurde natuurlijk niet, maar oprichter en creatief directeur Rami Ozeri vond enkele welkome punten. Voor de werken die hier tentoongesteld worden
In plaats van plaatsen als de Old Biennale Gallery te bezoeken, de lokale bevolking Shaare Zedek-ziekenhuis Het gebouw en de Beta Gallery, gelegen in hetzelfde bosgebied aan Jaffa Road, zullen het publiek van verder weg nu in staat stellen dichter bij de werken van Israëlische kunstenaars te komen die bijvoorbeeld in New York wonen. Er zijn extra aanbiedingen in Buenos Aires, Argentinië en Casale Monferrato, Italië.
De Big Apple proxy treedt op op twee locaties. Heller-museum Hebreeuws Union College – Het Joods Instituut voor Religie zal twee Jeruzalem Biënnales organiseren in samenwerking met de Jewish Art Gallery en de Sefardische Federatie van Amerika in Manhattan.
De presentatie van zes vrouwelijke kunstenaars, samengesteld door Hadas Glazer uit Tel Aviv, heeft de verhelderende titel Activate: A New York Women’s Perspective. Deelnemers houden zich bezig met een verscheidenheid aan artistieke praktijken en samen onderzoeken ze de complexiteit van het leven waarmee vrouwen vandaag de dag worden geconfronteerd. Ze onderzoeken de fysieke en politieke kracht van systemische, holistische, op vrouwen gerichte verandering. Elke kunstenaar onderzoekt op unieke wijze veelzijdige uitingen van vrouwelijke macht te midden van de complexe en gespannen sociaal-politieke dynamiek van het lichaam en erfgoed, privacy en anders-zijn, gender en religie.
Belangrijkste elementen van het ontwerp, waaronder bijbelse, hedendaagse en politieke verwijzingen naar Lilith, de muurvrouwen, het Vrijheidsbeeld en Tikkun HaYam (geneest de oceanen), Kol Isha (vrouwelijke stem), Joodse thema’s en actuele trends. Het motief is vrouwelijke symboliek . Israëlische gijzelaarscrisis.
ARCHIE RAND is al meer dan een halve eeuw een vaste waarde in de kunstscène en academische arena van New York. De tentoonstelling The Seventeen, samengesteld door Samantha Baskind, was onder de naam Activate te zien in het Heller Museum op de eerste openingsdag van de Biënnale. Bij deze gelegenheid concentreerde Rand zich op bekende en minder bekende vrouwelijke bijbelfiguren als onderdeel van een veertig jaar durende studie van bijbelse en joodse teksten in een serie schilderijen die conceptueel gevormd werden door de 20e-eeuwse cultuur. Open en The Seventeen sluit op 15 november.
De Hallelujah-tentoonstelling, die op 9 november wordt geopend en tot en met 17 november loopt in de Laurie M. Tisch Gallery, Marlene Meyerson JCC in Manhattan, is van bijzonder belang voor Israëli’s die in New York wonen, dat daarom het ontmoetingspunt is van de cultuur van het Midden-Oosten. . Hij zegt dat de collectie, samengesteld door de voormalige Israëlische kunstenaar Udi Urman, het cruciale belang benadrukt van de relatie tussen Israël en de diaspora, vooral in deze moeilijke tijd.
Kunstenaars die naar de Verenigde Staten emigreerden, zoals Noa Charuvi, Hirut Yosef en Yehudit Feinstein, vonden hun eigen manieren om hun verlangens, angsten en herinneringen te uiten. De tentoonstelling belicht de unieke manieren waarop kunstenaars hun individuele ervaringen kunnen transformeren in resonerende en universele waarheden over erbij horen. Özeri is zeer dankbaar voor de gezamenlijke inspanningen van zijn collega’s in het buitenland.
“De Biënnale van Jeruzalem zou op 9 november 2023 openen”, zegt hij. “De voorbereidingen bereikten hun hoogtepunt met 35 tentoonstellingen met ruim 200 kunstenaars op 22 prestigieuze locaties in de stad. En toen viel alles stil.”
Urmans geloof in een sterke nauwe relatie tussen Israëli’s en diaspora-joden wordt toegejuicht door gemeenschappen in de Verenigde Staten, Argentinië en Italië, en hij wil ervoor zorgen dat ten minste enkele van de tentoonstellingen van de Biënnale toegankelijk zijn voor het publiek. Jouw dag. “Wat ze deden is op geen enkele manier lichtvaardig opgevat”, zegt Özeri. “Het is werkelijk hartverwarmend en heel inspirerend.”
Door de jaren heen heeft het programma van de Özeri Biënnale geprobeerd gelijke tred te houden met de huidige ontwikkelingen door niet alleen belangrijke thema’s uit de joodse wereld, maar ook als geheel te belichten. De rol en positie van vrouwen worden momenteel uitgebreider tentoongesteld in New York, evenals in tentoonstellingen in Jeruzalem en Behind the Mask-tentoonstellingen, samengesteld door het Joods Museum van Casale Monferrato van 12 november tot 3 december. Ermanno Tedeschi en Vera Pilpoul.
MAAR toen evenementen op straatniveau, vooral demonstraties van gerechtelijke hervormingen, aan kracht wonnen, begon Özeri de thematische grondslagen van de Biënnale te heroverwegen. “We hebben besloten om ons sterk te richten op vrouwen, waar vrouwen voor staan en wat zij bijdragen aan de kunstwereld. Dit was een titel waar we al een tijdje geleden voor kozen, in april 2022. Maar je weet dat alles hier heel snel verandert. “Vervolgens moesten we ongeveer zes maanden geleden vaststellen of deze kwestie nog steeds relevant was in de achtergrond van alle protesten.”
Uiteindelijk bleven Özeri en zijn team trouw aan het oorspronkelijke doel. “We hebben besloten er trouw aan te blijven. Het onderwerp vrouwen en feminisme is nog steeds altijd en overal relevant.”
Gezonde publiciteit
De bijna onoverkomelijke uitdagingen van de veiligheidssituatie hier en de daaruit voortvloeiende emotionele maalstroom zijn verergerd door de vloedgolf van anti-Israëlische en antisemitische retoriek en bijeenkomsten die vele delen van de wereld overspoelen. Özeri bidt dat tentoonstellingen in het buitenland een gezonde impact zullen hebben op het publiek, gezien zullen worden vanwege hun artistieke inhoud, en niet overschaduwd zullen worden door politieke gebeurtenissen.
“Ik maak me grote zorgen”, zei hij toen we elkaar spraken de dag voordat de shows opengingen. “Ik hoop dat de echte artistieke waarde van de tentoonstellingen door het publiek zal worden gewaardeerd en niet zal worden opgeslokt door het politieke lawaai en het lawaai van de politiek. Er zijn kampen die Israël en Palestina steunen. Ik weet niet in hoeverre mensen zich zullen identificeren met kunst als kunst.”
Laten we hopen.
Feminisme, de plaats van vrouwen in de wereld van vandaag, herinnering en intergenerationele overdracht worden getoond in de VS en Italië. De tentoonstelling in Argentinië wordt gehouden in het Joods Gemeenschapscentrum Asociación Mutual Israelta Argentina (AMIA) in Buenos Aires, na de kamikazebomaanslag in 1994 waarbij 85 mensen omkwamen en 300 gewond raakten. Iraanse autoriteiten en Iraanse autoriteiten werden verantwoordelijk gehouden voor de aanval. Hezbollah-leiders en de toenmalige Argentijnse president Cristina Fernandez de Kirchner waren er ook bij betrokken, maar juridische procedures zijn tot nu toe zonder succes geweest.
The And These Are The Names, samengesteld door Tammy Kohn bij AMIA en loopt van 7 tot 14 november, is gebaseerd op het hoofdthema van de Biënnale, de Iron Herd, ter ere van de meer dan 1.200 slachtoffers van het bloedbad van 7 oktober. Iron herd is een verkorte vertaling van de Hebreeuwse uitdrukking “neches tzon barzel”.
“And This Are the Names” trekt ook een directe lijn tussen de slachtoffers van de aanval van 1994 en de verschrikkingen van de misdaden van Hamas vorige maand. “De tentoonstelling creëert een inspirerende show die in realtime laat zien wat het betekent om solidair te zijn”, zei Özeri.
Özeri benadrukte dat de Biënnale van Jeruzalem niet werd afgelast, maar uitgesteld.
“Na veel discussies en veel ideeën met onze belanghebbenden hebben we besloten de 6e Biënnale van Jeruzalem uit te stellen tot het voorjaar van 2024.” zei Özeri, eraan toevoegend dat de plannen al klaar waren.
“Na vijf succesvolle invallen, altijd op tijd, zelfs in het jaar van Covid, klopt het hart nu. Maar hij zal blijven verslaan. Sterker en sterker. De nieuwe streefdatum voor de 6e Biënnale is 11 maart 2024, de eerste dag van de maand Adar. We zijn al bezig met de voorbereidingen, en ondertussen zijn we druk bezig met het voorbereiden van nieuwe projecten die zullen aansluiten bij de nationale inspanning om alles weer op te bouwen wat nodig is. om herbouwd te worden en om nieuwe en frisse wind in onze zeilen te blazen.
