Waarom werden historische demonstraties of straatdemonstraties van een “rommelige kamer” verboden in Azerbeidzjan?
«Ze praten al jaren over hoe theater zou moeten zijn, ze praten over alle zaken, maar niemand wil de kwestie van de vrijheid van het theater aanraken. Het is alsof ze voorbij komen. Maar bovenal moet vrijheid aan het theater worden gegeven.” – Zegt Elmin Badalov, de maker, acteur en regisseur van het eerste en nog steeds het enige onafhankelijke theater van Azerbeidzjan.
ADO theater werd precies 9 jaar geleden opgericht op 15 juli 2013. Hij verzamelt jonge, getalenteerde en dappere jonge mensen zoals hijzelf rond de wetenschap. Deze Azerbeidzjan Hij is niet bang om de traditionele waarden van zijn samenleving uit te dagen. Het theater heette eerst ODA. Hij gaf het publiek zijn eerste optredens in een kleine zaal.
“Ze zetten een toilet op het podium”
In de eerste uitvoering van het theater genaamd “MimODA” in 2015 verscheen de hoofdrolspeler halfnaakt op het podium. De Franse actrice Elsa Furtado stemde ermee in om de rol te spelen en het podium te delen met Elmin Badalov. Het volstaat te zeggen dat de show niet openlijk werd verwelkomd door het Azerbeidzjaanse publiek.
De wetenschap zelf gelooft dat hun uitvoeringen niet alleen de verbeelding prikkelen, maar ook helen.
Er was een vrouwelijke psycholoog die bijna al haar patiënten naar het spel ‘drie bananen vielen uit de lucht’ stuurde. De wil om niet te leven vanwege het leven en menselijke problemen, vanwege de ontberingen van het leven, hoe je van zelfmoord kunt afkomen en hoe je uit de val kunt komen. pad het werd getoond in het spel. Het is waar dat sommige nuances en foto’s in het stuk soms mensen storen, vooral het personeel van het staatstheater, toiletten op het podium plaatsen en het ADO-theater het podium en de kunst vervuilt.Waar kijkt het ministerie van Cultuur naar? Dit theater zou moeten worden gesloten – volkskunstenaars hebben dergelijke uitspraken gedaan”.
Het theater veranderde een paar jaar later van naam en werd ADO. afkorting opening Azerbeidzjan ADO kon niet lang bestaan, zelfs niet met die naam, een Messy Room Theatre dat de grenzen van de klassieke theaterkunst overschrijdt – zo wordt het vaak gekarakteriseerd in de media. Toegegeven, het theater was niet gesloten, maar beroofd van zijn “rommelige kamer”.
Tijdens de pandemieperiode had het theater financiële problemen, het was niet mogelijk om de huur van de plaats te betalen. Een tijdlang probeerden de spelers en hun vrienden onderling geld in te zamelen om de huur te betalen, maar het opgehaalde bedrag was niet genoeg.
“Politie zei dat je niet kunt dansen
Elmin accepteert de vraag of het theater moet sluiten. Hij zegt niet te begrijpen dat hij deze vraag steeds van journalisten hoort.
“Sommigen denken dat theater om de ruimte gaat. Ze denken dat het theater open is als er een plaats is, en gesloten als er geen plaats is. Maar we kunnen het theater wat breder bekijken. Het lijkt mij dat het theater geen plaats. En dus is de plaats gesloten, ja. De locatie is gesloten, er is geen plaats. Maar het theater gaat niet dicht, het theater gaat niet dicht.” – zegt Elmin.
Het theater, dat geen plaats heeft, besluit op straat op te treden. Maar in de straten van de hoofdstad Bakoe is dat geen gemakkelijke opgave.
Wetende dat ze zonder speciale toestemming niet op straat mogen optreden, besluiten de acteurs toestemming te vragen aan officiële instanties.
“MWe schreven naar de gemeente, toen we naar de burgemeester schreven, schreven we ook naar het ministerie van Cultuur. We vermoedden dat de burgemeester zou zeggen dat het ministerie van Cultuur in deze kwestie geïnteresseerd was. Daarom hebben we besloten om van tevoren een brief te schrijven aan het Ministerie van Cultuur, in het algemeen, schrijf beide tegelijk en kijk wat het antwoord zal zijn. En ze antwoordden allebei tegelijk. Het ministerie van Cultuur zei dat de burgemeester geïnteresseerd was in deze zaak, terwijl de burgemeester zei dat het ministerie van Cultuur geïnteresseerd was in deze zaak. Zo begon het verhaal», – Hij zegt zeker.
In dit geval besluiten ze naar de rechter te stappen. Leggen rechtbank Maak duidelijk wie straatoptredens moet toestaan. Toestemming rechtbank in eerste aanleg Baku neemt de beslissing van de burgemeester. Een beroep is een tegenbeslissing en slechts een beslissing. annuleren Te doen.
“Nu blijft de vraag, wie kijkt er mee? nationaal Het Parlement zegt dat er een leemte is, we zullen die oplossen. Maar hoe en wanneer zullen ze het repareren, ze repareren het nog steeds niet. Vier jaar gaan voorbij. Ik zei oké, laat me kijken, laten we gaan spelen en kijken wat er gebeurt. Dus ik ging naar buiten en speelde.”
Hij treedt op voor het Paleis van de Republiek.
“Haydar De “Ohrana” van het Aliyev-paleis is gearriveerd en het is niet genoeg. Daarna trad ik op de 15e op in Winter Park. Zelfs dan politie Omdat dit niet mogelijk zou zijn, brachten ze hem naar de eenheid. Ze zeiden zelfs dat het niet genoeg zou zijn en namen een publiek mee naar de aflevering. En dan de volgende dag Baku Stadshoofd Politie Ze belden zijn kantoor en zeiden dat het niet mogelijk was. Helemaal niet.”
– Waar stonden ze voor?
– Ze zijn gebaseerd op het feit dat mensen samenkomen en komen kijken. Dan zeggen ze dat ze daar de voorkant van de politieauto hebben geblokkeerd, hand in hand met de politie. Zeg dat het door jou komt, je gaat uit en danst, wanneer we je komen halen, probeert het publiek in te grijpen en komen er problemen uit. En ik zeg vanwege jou omdat je me wilt pakken en het publiek zegt dat deze persoon wil dansen, waarom houd je deze persoon vast. Daarom is het publiek boos. Ik ben een burger, ik wil dansen in mijn straat, hij wil kijken. En jij zegt dat het niet kan.
Dit keer lost Elmin het probleem van het verbieden van straatoptredens op zijn eigen manier op: hij speelt in een vitrine.
“Zwellinghand Het was een vitrine voor voorbijgangers om te zien. Ze zeiden dat het binnen moest zijn, niet buiten. En zo speelde ik een tijdje, maar het was interessant, interessant qua compositie. Showcase, in een trouwjurk. Dat deel was ook interessant.” – Elmin herinnert het zich.
Er bestaat niet zoiets als “theater zou zo moeten zijn”, theater kan elke vorm zijn, dit is theater. “Theater gaat nu door.”, – Elmin deelt haar gedachten tijdens het interview.
- Dus geen podiumconcept?
- Podium… Ik speelde bijvoorbeeld in Bakoe, ik versierde zelf het Academisch Dramatheater. Het Academisch Theatergebouw werd mijn podium en ik speelde ervoor. Het moet er heel comfortabel en heel eenvoudig uitzien.
“Ik heb mezelf een theater gegeven”
We ontmoetten Elmin in Tbilisi. Hij kwam op uitnodiging van zijn Georgische collega’s en is van plan tot oktober in de Georgische hoofdstad te blijven. Ondertussen is het ADO theater in Georgia meerdere malen het podium betreden met straatoptredens.
“We hebben hier ook een aanvraag ingediend bij de burgemeester. Ze schreven ook aan de politie dat de acteurs gingen optreden en dat het nodig was om hun veiligheid te garanderen. Ze kwamen, we speelden en toen verspreidde het publiek zich. We pakten onze spullen en vertrokken , en uiteindelijk verliet de politie het gebied. Zo is het, hier is het anders, – Elmin lacht en voegt eraan toe: – Wij ook. Je moet er gewoon aan werken. Daar moeten we allemaal aan werken.”
Op 15 juli van dit jaar bestaat het ADO-theater 9 jaar.
– Ik word ook 33.
– En je viert deze datum in Tbilisi.
– Eerste keer. Het werd elk jaar gevierd als de leeftijd van ADO in Bakoe, Azerbeidzjan.
– Maar deze keer koos je een gesloten plek.
– Ja. Het thema van deze voorstelling draag ik op aan de kleding van mijn moeder. En we hebben het hier over een geboorteproces. Sinds het begin van de pandemie voel ik mezelf al twee jaar in de baarmoeder van mijn moeder. Voor het eerst in mijn leven voel ik me herboren.
“Vertrouw jezelf”
Begin deze zomer hield Elmin zijn laatste straatoptreden in Bakoe. De naam van de voorstelling is “Summer poses”.
“Dit optreden is niet aangekondigd. Maar op dat moment was er geen interventie, geen politie, ze hielden me niet tegen. Ik zag geen politie in de buurt.” – zegt Elmin.
In plaats daarvan was er een groot publiek verzameld en was er veel commentaar op wat voor soort kunst het was. Elmi houdt van al deze reacties en het palet aan emoties op de gezichten van het omringende publiek. Het maakt ook niet uit of deze gevoelens positief of negatief zijn.
“Alle reacties, alles wat er is gebeurd – het is allemaal heel interessant, – Elmin spreekt met enthousiasme. – Omdat je niet van plan was. Het is iets wat niet gepland is. Sommige dingen zijn vooraf gepland – technische aspecten van prestaties enz. Maar het is erg interessant omdat je niet had gepland wat er op de plaats delict zou gebeuren. Ziet er erg interessant uit vanuit mijn huis. Er gebeurt veel, dus het is een beetje moeilijk uit te leggen… je moet in mijn plaats zijn, daarheen gaan, dat gevoel ervaren, die mensen geven je die reactie. Iemand komt bijvoorbeeld naar “McDonalds” en zegt dat je jezelf moet respecteren.
“Ik keek naar een foto, mensen stonden in een cirkel recht voor McDonald’s, en ik was daar, niet mezelf, maar ik zoomde in en keek naar de gezichtsuitdrukkingen van de mensen. Iedereen heeft een heel interessante uitdrukking op hun gezicht. Deze foto vertegenwoordigt dit land, deze samenleving, alles. “
Alle voorstellingen van de wetenschap prikkelen de verbeelding en verbazen met hun moed en creativiteit, maar hoe zit het met kunst? – Na het laatste optreden van de wetenschap sociaal jouw web Azerbeidzjan segment zorgde deze vraag voor veel discussie. Iemand schrijft: “Noem het zoals je wilt, noem het geen kunst.” ‘Nou, wat denk je dan dat kunst is?’ anderen vragen.
De wetenschap zelf antwoordt als volgt:
“Ik volg de discussies, dus ik volg ze niet precies, ik heb niet de fysieke kracht om ze allemaal te volgen omdat er zoveel wordt geschreven. Zelfs nu werd de laatste voorstelling besproken. Ik kan het me niet veroorloven om bekijk ze allemaal. Maar over het algemeen is het interessant: je doet een transactie, je implementeert een proces en je kijkt naar de resultaten. Je neemt die resultaten mee in het volgende proces. Maar je moet je er niet helemaal op focussen, want wanneer je concentreert je erop en geeft je eraan, het andere aspect blijft – je voelt je comfortabel en creatief. Mensen beweren bijvoorbeeld dat mijn straatoptredens geen kunst zijn en ze hebben volkomen gelijk. Geen kunst, maar hetzelfde Het is kunst aan de tegelijkertijd, en de breedte ervan ligt in het feit dat het zowel kunst is als geen kunst.”
Met de steun van het “medianetwerk”.
