Omgaan met het trauma van 7 oktober door middel van artistieke expressie
Tussen de met graffiti bedekte muren van een oud Jaffa-gebouw ontdekte Benny Cohen de plek die hem redde achter de ongebruikelijke deuren: een keramiekatelier met hoge plafonds en witte poedervloeren.
Overdag is de directeur van Sderot Cinematheque, de 59-jarige Cohen, ook een keramiek- en ijzeren beeldhouwkunstenaar. Hij richtte zijn atelier op in de tuin van zijn huis in Sderot.
Maar kijk 7 oktoberNadat hij urenlang in een veilige kamer had doorgebracht met zijn vrouw en volwassen zoon, rende hij blindelings weg, niet wetende wat er aan de hand was. Ze laadden hun auto en haastten zich naar familieleden in het midden van het land, waarna ze terechtkwamen in een hotel in Tel Aviv waar evacués logeerden.
Hij zegt dat de eerste maand traumatischer was. “We gingen van begrafenis naar begrafenis. Ik kon niets doen. Ik probeerde tegen mezelf te vechten, maar toen ik achterom keek, zag ik dat het een vergissing was.” Cohen zegt dat hij door Tel Aviv begon te dwalen toen hij ‘wakker werd’. “Ik ging naar productiehuizen en vroeg of ik rond mocht kijken; Ik begon vrienden te maken.”
Dus vond hij een studio die zijn deuren voor hem opende.
“Ik heb verschillende sculpturen gemaakt die symbolen waren van woede, woede en vernietiging en die uitbeeldden wat er gebeurde”, zei hij. “Maar het was heel moeilijk en ik ging terug naar eenvoudigere dingen. Ik besefte dat ik tijd voor mezelf moest nemen en moest analyseren. Ik doe nu zachtere dingen. Ik beantwoord veel vragen over wat we ervaren in deze creatie die ik beschrijf. “Hij heeft mij gered.”
Traumaverwerking door middel van kunst
Omgaan met trauma door middel van artistieke expressie is een onderwerp dat steeds weer ter sprake komt als je met kunstenaars praat. Grensgebied Gaza.
Hagit Haviva Ohayon (44), emotioneel en gedragstherapeut, alleenstaande moeder en zangeres uit Sderot, wiens eerste album in postproductie is. Tijdens de aanvallen werden zij en haar twee dochters door hun vader uit hun veilige kamer gered. Ze verblijven in wat hij omschrijft als een ‘gevangenenhotel’ in Tel Aviv, dat nu binnen de ‘muren’ leeft en nu in de lobby zit.
“Mensen denken dat ze het begrijpen, maar buitenlanders niet”, zegt hij. Een van de uitdagingen waarmee Ohio wordt geconfronteerd, is de weigering om terug te keren naar de normale gang van zaken. “Zelfs nu gaan mensen naar huis omdat ze willen laten zien dat alles in orde is. Ze begrijpen niet dat het verdraaid is. Alles is niet in orde; het is een leugen.”
Ohayon zegt dat ze het grootste deel van de eerste maand in een hotelkamer heeft doorgebracht, maar nu ‘komen de stemmen’ en schrijft en zingt ze wanneer ze maar kan: in hotels voor ontheemden en muziekavonden voor evacués. Hij is ook een van de organisatoren van Sderots populaire Shofoni, een open podium voor aspirant-zangers, waarvan het programma vanwege de aanslagen werd afgebroken en werd voortgezet met een speciale avond in Tel Aviv in november.
“Deze keer moest bijna iedereen in Shofoni het album uitbrengen”, zegt Tamar Sara Capsouto (Shara), een 43-jarige zuiderling die vier albums heeft uitgebracht. “Hij was als Shiva; we moesten samen rouwen.” Hij was op de dag van de aanslagen in zijn huis in kibboets Mefalsim en nadat hij urenlang in de open lucht in een veilige kamer naar de geweerschoten had geluisterd, ontsnapte hij met zijn eenheid. Ik droomde dat ik werd ontvoerd. Ik liep door de deur en opende het vuur. En toen dat gebeurde, zei ik: ‘Oké, ik zei:’ Oké, oké. ”
Capsouto denkt ook na over haar plaats als kunstenaar sinds wat zij omschrijft als ‘een vluchteling in mijn eigen land’. “Ik kijk van buitenaf en zie mensen verbinding maken met de muziek”, maar merkt op dat mensen hun eigen tempo nemen om met trauma om te gaan en dat velen er nog niet klaar voor zijn. Capsouto woont veel concerten voor evacués bij en merkt dat hij zijn ervaringen nog steeds aan het verwerken is. “Ik kom, ik hoor een lied, ik huil en ik ga weg.”
Contrasten tussen kalmte en woede, angst en veiligheid, repressie en expressie zijn enkele van de thema’s die naar voren komen als je met zuidelijke kunstenaars praat. Er zijn ook donkere olieverfkleuren in de landschapsschilderijen van Haran Kislev, 38, Kibboets bier inheems, wat contrasteert met de ogenschijnlijk rustige landschappen waarop ze zijn gebaseerd.
Zijn schilderijen, die niet te zien zijn in de huidige tentoonstelling in het Mishkan Art Museum in Ein Harod, liggen verspreid over de kleine kamer die dienst doet als zijn tijdelijke atelier in het zuiden van Tel Aviv. De geur van olieverf hangt in de lucht en Kislev wijst naar zijn schilderijen terwijl hij spreekt. “Als je naar het uitzicht op de grens kijkt, zie je het gevaar niet, het is iets dat je voelt”, zegt hij. “Ik was altijd op zoek naar een manier om dit ding, dit landschap, te presenteren, niet zoals het er daadwerkelijk uitziet, maar hoe het echt voelt.”
“Ik ben niet gestopt met schilderen sinds ik uit de kast kwam. Op een onbewust niveau, ook al verlaat ik fysiek de plek, als ik voor het canvas zit en schilder, is het alsof mijn atelier een veilige kamer is.
