Kunst als Quelle kultureller Kontinuität
Neue Ausstellungen im Kunstmuseum Haifa würdigen die israelische Kreativität im Wandel der Zeit, von Bezalels Werk von 1906 bis zur zeitgenössischen Kunst, und präsentieren die lokale Kreativität als Quelle kultureller Stärke in einer Zeit der Trauer und des Verlusts. Zu den Künstlern der Ausstellung gehören Nachum Gutman, Anna Ticho, Mordechai Levanon, Reuven Rubin und viele mehr.
Das Kunstmuseum Haifa wurde am 1. Februar 2024 eröffnetSonnengeküsstes Land: Die Shusterman-Sammlung im Museum“ zusammen mit drei weiteren Exponaten. Die Ausstellung präsentiert die Sammlung, die Lynn Shusterman kürzlich dem Kunstmuseum Haifa geschenkt hat und die das Museum seit den ersten Jahrzehnten des 20. Jahrhunderts weiterhin mit israelischer Kunst unterstützt.
Lynn Schusterman ist eine Kunstliebhaberin und bekannte Philanthropin in den USA und Israel. Sie und ihr verstorbener Ehemann Charles gründeten die Familie 1987. Heute ist ihre Tochter Stacey Präsidentin der Charles and Lynn Shusterman Family Philanthropic Association, und Lynn ist emeritierte Präsidentin. Seit den Anfängen ihrer philanthropischen Tätigkeit haben sie erhebliche Ressourcen für das Verständnis und die Unterstützung Israels und die Sicherstellung starker Beziehungen zwischen den USA und Israel sowie für die Stärkung der jüdischen Gemeinschaft und die Verbindung junger Menschen mit dem jüdischen Leben aufgewendet. In Israel spendet die Familie für viele soziale Zwecke, sowohl in normalen Zeiten als auch in Notfällen. Im Laufe der Jahre spendete Lynn an israelische Kunst- und Kulturinstitutionen, mit denen sie eng verbunden war.
Die Shusterman-Sammlung wurde einem umfassenden Konservierungs- und Forschungsprozess unterzogen, der die Ausstellung seltener Werke ermöglicht. Beispielsweise wurde bei Konservierungsarbeiten ein zweiseitiges Werk von Nachum Gutman aus den 1930er Jahren entdeckt.
Die Ausstellung ist der Ausgangspunkt einer Reise durch die Geschichte der israelischen Malerei, die mit der Dauerausstellung des Museums mit Schwerpunkt auf israelischer Malerei der 1950er bis 2000er Jahre fortgesetzt und mit den wechselnden Ausstellungen des Museums mit Schwerpunkt auf zeitgenössischer israelischer Malerei abgeschlossen wird. .
Yotam Yakir, Generaldirektor der Haifa-Museen, sagt: „Von Anfang an reagierten die Haifa-Museen auf den Krieg mit dem Verständnis, dass dies unsere Mission in dieser schwierigen Zeit ist.“ In den letzten Monaten haben wir Hunderte von Freizeit- und Bereicherungsaktivitäten initiiert, um den evakuierten Familien in Haifa eine gesunde Insel zu bieten. Und jetzt sind alle Museen in Haifa für Reservisten und aus ihren Häusern evakuierte Familien kostenlos geöffnet.“
Der Chefkurator des Haifa Art Museum, Dr., kommentierte die Sonderausstellung. Kobi Ben-Meir sagt: „Vor drei Jahren hat das Kunstmuseum Haifa einen tiefgreifenden Prozess eingeleitet, um seine Sammlung kritisch zu prüfen, ihre Erweiterung neu zu bewerten und zu verbessern. Die Shusterman-Sammlung, die Meisterwerke aus dem frühen 20. Jahrhundert umfasst, schließt sich an.“ Die bestehende Sammlung des Museums repräsentiert alle verschiedenen Denkschulen, die in Israel seit der Gründung der Bezalel School of Arts and Crafts im Jahr 1906 tätig waren. Diese Struktur fügt eine sehr wichtige künstlerische und historische Ebene hinzu. In dieser Ausstellungssaison Die israelische Kunst der Vergangenheit wird im Verhältnis zu zeitgenössischen Werken bewertet.
Die Ausstellung „At Home: The Place of Loves and Anxieties“, die Werke des französischen Künstlers Edouard Vuillard umfasst, bietet eine außergewöhnliche Gelegenheit, Vuillards umfangreiche Sammlung in Israel kennenzulernen. „Die Ausstellung präsentiert die Werke von fünf zeitgenössischen israelischen Künstlern, die sich auf die Innenräume ihrer Häuser konzentrieren“, sagt Ben Meir. „In der Ausstellung wird das Innere des Hauses als ein Ort erkundet, an dem wir ihr Schicksal lieben und uns um es sorgen, ein Ort, an dem sich Emotionen konzentrieren, die in den letzten Monaten besonders akut geworden sind.“
Die anderen beiden Ausstellungen, die im Museum eröffnet werden, sind die Einzelausstellung der Künstlerin Nataliya Zurabova mit großformatigen Ölgemälden, die das Innere von Zourabovas Haus zeigen, und eine spektakuläre Ausstellung des italienischen Künstlers Giovanni Battista aus der Mitte des 18. Jahrhunderts. Piranesi zeigt die Stadt Rom.