Während Kunst in diesen turbulenten Zeiten wie ein Luxus erscheinen mag, war sie angesichts ihrer Kraft, die Seele zu beruhigen und den Geist anzuregen, noch nie so wichtig. Das 15. Epos International Art Film Festival bringt vom 23. bis 27. April Kunstfilme aus aller Welt dem Publikum vor. Kunstmuseum Tel Aviv und das Kino von Tel Aviv, und diese Filme werden Sie in verschiedene Welten und Realitäten entführen.
Bei der Eröffnungsveranstaltung wird der Film von Saskia Boddeke gezeigt in meinem Herzenhandelt von einer Theatergruppe, die behinderte Schauspieler zusammenbringt und den Probenprozess eines von den Schauspielern inszenierten Stücks erzählt. Die Kamera fängt die Ängste, Konflikte und Momente der Ermutigung und Liebe ein, die sie teilen.
Israelischer Film über behinderte Künstler, Gleichgewichtskraft Amit Mann und Tom Barka’i beobachten vier an den Rollstuhl gefesselte Tänzer, die sich der Tanzgruppe Vertigo für eine integrierte zeitgenössische Tanzaufführung anschließen.
Elwira Niewiwea und Piotr Rosolowski Hamlet-Syndrom Es erzählt die Geschichte einer Gruppe von Schauspielern in der vom Krieg zerrütteten Ukraine, die ein Stück inszenieren, das teils Hamlet, teils Lebensgeschichten ist.
Bill Evans: Eine unvergessliche Zeit Ein Blick auf das Leben und Werk eines Jazzgenies von Bruce Spiegel. Es erzählt die Geschichte, wie Evans nach New York kam und sich nach und nach einen Namen in der Jazzszene machte, bis er schließlich von Miles Davis engagiert wurde, mit dem er in seinem meistverkauften Meisterwerk Blue Kind auftrat.
Henrik Martin Dahlsbakkens „Munch“ erzählt das Leben des großen norwegischen Künstlers, der vor allem durch „Der Schrei“ bekannt wurde, ist aber kein gewöhnliches Biopic. Munch wird von vier verschiedenen Schauspielern (darunter einer Frau) zu verschiedenen Zeitpunkten seines Lebens gespielt, nicht in chronologischer Reihenfolge. Dazu gehören Zeiten, in denen seine Kunst in Berlin abgelehnt wurde; Die letzten Tage Norwegens unter Nazi-Besatzung; Jugend und erste Lieben; Alkoholabhängigkeit und psychische Krisen. Jede Episode wurde von einem anderen Drehbuchautor geschrieben und spiegelt einen Teil von Munchs facettenreicher Persönlichkeit wider.
ZWEI FILME betrachten die Werke der großen Künstler Israels, Porträt des Künstlers – Moshe KastelRegie führte Yona Zaretsky über den Künstler, der für seine von der Kabbala inspirierten Werke bekannt ist Porträt des Künstlers – Yehezkel StreichmanUnter der Regie von Jachin Hirsh handelt es von einem Künstler und Lehrer, der erst spät in seinem Leben mit dem Malen von Aquarellfarben begann.
WAREHOUSE – Repräsentiert die Boijmans Sonia Herman Dolz‘ Dokumentarfilm über die Entstehung des Boijmans Van Beuningen Museums in Rotterdam, das 150.000 Kunstwerke beherbergt und als Museum für die Öffentlichkeit zugänglich ist. Das 2021 eröffnete Bauwerk ähnelt von außen einer glänzenden silbernen Teetasse und stößt sowohl auf Lob als auch auf Protest und Kritik.
Literaturbereich des Festivals
Eli Gorn in der Literaturabteilung Schreiben Sie von der Seite Erforscht das sensible Werk der jiddischen Dichterin Celia Dropkin. Die Worte, die er vor einem Jahrhundert schrieb, waren ihrer Zeit weit voraus und schockierten seine Zeitgenossen, aber diese bahnbrechenden, bewundernswerten Werke der Literatur bekommen jetzt ihre Ehre. Der Film betrachtet seine Gedichte, Tagebücher und sein Leben, wie sie von modernen Kommentatoren in den Kontext gestellt werden. Einige seiner Werke werden durch Originalanimationen von Yaron Shea zum Leben erweckt.
Yosef Millos klassischer Film aus dem Jahr 1967. ging über die FelderIn der Verfilmung von Moshe Shamirs Roman aus dem Jahr 1947 spielt der junge Assi Dayan den heldenhaften Kibbuznik und Iris Yotvat eine neue Einwanderin aus dem Iran, die sich in ihn verliebt. Dies ist kein subtiler Film, sondern sowohl eine sexy und romantische Geschichte eines jungen Paares als auch eine romantische Vision vom Aufbau eines Heimatlandes. Diejenigen, die Daya nur aus ihren späteren Jahren als großartige Charakterdarstellerin kannten, könnten in ihr eine großartige junge Hauptrolle finden. Der Film hat sehr schöne Musik und Lieder von Sasha Argov.
Fans Sex and the City Die Modedesignerin und Stylistin kennt die unverwechselbare und unterhaltsame Arbeit von Patricia Field, auch wenn sie ihren Namen nicht kennt. Jetzt gibt es eine Dokumentation über seine unglaubliche Karriere, die sich über mehr als 50 Jahre erstreckte. Happy Clothes: Ein Film über Patricia FieldRegie: Michael Selditch. Ihr New York City Der Laden war einst ein Hotspot für Fashionistas und jeder mit einem Sinn für Stil wird diesen Film genießen.
Ein weiterer Film aus der Abteilung Mode und Design, Invisible Beauty, erzählt die Geschichte von Bethann Hardison, einer Pionierin der schwarzen Mode, einer witzigen und attraktiven Unternehmerin und Aktivistin. Der von Hardison und Frederic Tcheng inszenierte Film zeigt, wie sie Türen in einem Bereich öffnete, der lange Zeit von weißen Frauen dominiert wurde.
Nancy Buirski Desperate Souls, Dark City und die Legende vom Midnight Cowboy Im Big Apple untersucht ein Mann die Entstehung eines düsteren Oscar-prämierten Films über eine Prostituierte. Es enthält Interviews mit einem seiner Stars, Jon Voight, sowie Archivmaterial, das erklärt, wie ein solch düsterer Film zu einem Mainstream-Erfolg wurde.
Die Abschlussveranstaltung des Festivals wird die Präsentation des erneuerten Werkes sein. bezüglich CarmenAntonio Gades, einer der größten Flamenco-Tänzer aller Zeiten, spielt Carlos Saura als Choreografen und inszeniert eine aktualisierte Flamenco-Version von Bizets Oper aus dem Jahr 1983. Carmen. Zwischen ihm und der Haupttänzerin, gespielt von Laura del Sol, entwickelt sich eine stürmische Romanze. Mit der Zeit verschwimmen die Grenzen zwischen ihnen und den Charakteren, die sie darstellen, und der Hass, die Eifersucht und die Gewalt des Tanzes dringen bis zu seinem tragischen Ende in das Leben ein. Im Film spielen außerdem die Flamenco-Tänzerin Cristina Hoyos und der virtuose Gitarrist Paco de Lucia mit.
Zu Ehren des Sapir College in Sderot werden vor einigen Festivalfilmen studentische Videotanzfilme gezeigt. Außerdem wird es eine Sektion mit Kurzfilmen zum Thema Kunst geben.
Das vollständige Programm finden Sie auf der Website des Festivals unter https://www.filmart.co.il/.
