Bobby Martinez wird bald eintreffen. Es ist vielleicht nicht die bemerkenswerteste Neuigkeit in den Medien der letzten Zeit, und Martinez ist vielleicht kein sofort erkennbarer Name in der globalen Jazzszene, aber der 63-jährige in Philadelphia geborene Saxophonist ist bereit dafür. und bereitet sich darauf vor, seine tatkräftige Arbeit bei der diesjährigen Jaffa International zu verrichten Jazz Festival.
Man braucht keinen Doktortitel, um die Seltenheit maritimer Künstler zu erkennen, die heutzutage in diese Krisengebiete reisen, und Martinez äußerte vor seinem Konzert im ZOA House keine Bedenken. in Tel Aviv verteilt auf drei Tage der kommenden Ausgabe – der bisher neunten.
Der Saxophonist, der seit 1998 in Madrid lebt, drückte seine große Begeisterung darüber aus, dass er zum zweiten Mal nach Israel gehen würde, zwölf Jahre nach seinem Debüt vor Ort. „Es war mit einer Latin-Jazz-Band. „Es waren ein paar Kubaner in der Gruppe“, erinnert er sich: „Es hat viel Spaß gemacht.“
Martinez, ihre Musikproduzentenkollegen und das Publikum von ZOA House werden mit Sicherheit eine gute Zeit auf dem Festival haben, das die Gründerin, Musikdirektorin und angesehene Reedman- und Pädagogin Amikam Kimmelman allen Widrigkeiten zum Trotz zusammengebracht hat.
Auf dem dreitägigen Programm standen neben Martinez auch Künstler aus Italien, Frankreich, Thailand, Polen, Rumänien und Österreich. Leider wurden aus Sicherheitsgründen alle Konzerte abgesagt, was bedeutet, dass neben Martinez etwa 40 lokale Musiker verschiedener Stilrichtungen dabei sein werden.
Wie üblich ging Kimmelman auf die Hommage an den Programmierangriff ein.
Im Laufe der Jahre waren die Werke von Jazz-Totems wie Duke Ellington, Louis Armstrong und John Coltrane Headliner bei Festivalshows.
Die diesjährige Tour greift modernere, kommerziellere Songs einiger der größten Namen der Pop- und Rockmusik aus den 1960er und 1970er Jahren auf, darunter Lou Reed und Kate Bush.
Reeds bahnbrechender Auftritt wird beim Walk on the Wild Side-Konzert am 18. Oktober (19 Uhr) gefeiert. Berühmt wurde Bush mit der Hymne „Wuthering Heights“, die er in seiner Jugend Ende der 1970er Jahre sang. Ein Sextett mit der Pianistin Katia Toobool, dem Schlagzeuger Roy Oliel und dem Percussionisten Rony Irwyn wird diesen und anderen Hits seiner langen und illustren Karriere eine jazzige Note verleihen.
Als Bush am 18. Oktober (14 Uhr) für die frühen Aufnahmen auf die Bühne kommt, sollte Bushs einzigartiger Stimmumfang der Band als einzige klangliche Basis viel Raum für stilistische Manöver bieten.
MARTINEZ‘ GRÖSSTER Beitrag zur Unterhaltung wird am 18. Oktober (21:30 Uhr) kommen, wenn er und sechs Kumpels die zeitlosen Charts erkunden, die von der gefeierten Singer-Songwriterin Carole King geschrieben wurden.
Kings berühmtestes Album, Tapestry, erschien 1971 und wurde zu einem festen Bestandteil der Musik vieler Teenager und Mittzwanziger, mich eingeschlossen. In der Show wird der mehrfach mit einem Grammy ausgezeichnete Rekordhalter Martinez zu sehen sein.
Sie sind bereit, neue Wege zu gehen
Der Saxophonist sagt, er sei bereit, neue Wege zu gehen und einige von Kings Liedern neu zu interpretieren und zu dekonstruieren. „Ich liebte die Musik von Carole King, als ich jung war. Es war immer angenehm für mich.“ Daher das Thema des Konzerts. „Als mein Freund mir eine Liste von Menschen gab, die ich ehren wollte, und ich Carole Kings Namen sah, beschloss ich, es zu tun.“
Für Martinez kommt es auf die Qualität des Materials an und nicht auf ein bestimmtes Genre oder einen bestimmten Stil.
„Ich gehöre nicht zu den Jazzliebhabern, die nur Jazz spielen und aufführen. Ich höre mir alles an, was schön ist“, sagte er.
Zweifellos würde Ellington zustimmen. Der große Komponist und Pianist sagte einmal: „Es gibt nur zwei Arten von Musik, gute Musik und die andere.“
Wenn man sich auf die Einleitung zur spirituellen Vorbereitung der Show verlassen kann, sollte alles für alle Beteiligten reibungslos verlaufen. „Ich habe einige Arrangements für die Lieder und so gemacht, also denke ich, dass es ein unterhaltsames Konzert wird.“ Hört sich gut an.
Tatsächlich bringt Martinez ein beträchtliches künstlerisches und kulturelles Gepäck mit, von dem einige in vielfältiger musikalischer und persönlicher Hinsicht äußerst relevant sind.
„Ich wurde in Philadelphia als Sohn kubanischer Eltern geboren“, sagt er. Letzteres gibt viele Informationen über die Kompositionen, Arrangements und die Art und Weise, wie der Saxophonist seinen Job macht. „Ich habe den Liedern ein wenig lateinamerikanisches Flair verliehen“, lacht er. Wenn King ins ZOA-Haus gekommen wäre, hätte er damit wahrscheinlich kein Problem gehabt.
Manchmal beginnen Jazzmusiker mit ein oder zwei vertrauten musikalischen Phrasen und weichen dann so weit vom ursprünglichen Klanganker ab, dass es schwierig ist, das Streben nach Improvisation mit der Essenz der Musik gleichzusetzen. Das ist nicht Martinez’ Stil. „Ich hätte eine Million Dinge mit Carole Kings Musik machen können, aber ich wollte es nicht übertreiben. „Seine Hits sind so beliebt und seine Songs so gut, dass es keinen Grund gibt, viel zu ändern.“
Es wird sowohl Jazzfans als auch Leute ansprechen, die sich mit Kings früherem Werk beschäftigen. Anstatt zu sagen: „Ja, ich weiß, das ist die Musik von Carole King, aber sie klingt ein bisschen seltsam“, wollte ich, dass das Publikum ihre Musik erkennt. Da können die Leute ein wenig wählerisch sein.“ Dies passt zu dem Konzept „Wenn es nicht kaputt ist, repariere es nicht.“ „Wenn etwas gut ist, warum solltest du dann damit anfangen?“, weist Martinez hinterlistig darauf hin.
Martinez verfügt auch über die Pop-Kenntnisse, um Jaffa Jazz zu trainieren. „Ich habe viele Popkonzerte gegeben, hauptsächlich Platten natürlich.“ Gemeint ist vor allem die Zusammenarbeit mit Miami Sounds Machine, einer amerikanischen Latin-Popgruppe, die von Mitte der 1970er bis Ende der 1980er Jahre zahlreiche Hits hatte. Dies half Martinez, die künstlerische Lernkurve während seiner prägenden Jahre schnell zu meistern. „Ich war damals ein Kind, vielleicht 16 oder 17. Dann habe ich die Band verlassen, weil ich Jazz machen wollte.
„Ich war damals in einer Band namens Wave, einer Jazz-Fusion-Band.“
All dies spiegelt natürlich wider, wo Martinez heute steht, sowohl als Künstler als auch als Person. In einem Telefongespräch von seinem Zuhause in Madrid aus erzählte Martinez unter musikalischem Nicken von einer überraschenden Biografie. „Ich bin hierher gekommen, weil ich eine Familie im Norden Spaniens habe. Mein Großvater war Galizier und sephardischer Jude. Es besteht kein Zweifel, dass in meinem Blut ein kleiner Jude steckt“, lacht er.
Dies und sein vielfältiger musikalischer Hintergrund waren ein gutes Zeichen für Martinez‘ Auftritte beim Festival, was dazu führte, dass er die Bemühungen einiger Navy-Gäste unterstützte.
Ein bisschen Pop, Rock, Jazz (jüdische und andere Genres) wäre hier sehr willkommen und hilft hoffentlich dabei, unsere Stimmung zu heben.
Zu den weiteren Jazz-Hommagen im Laufe der drei Tage zählen Hommagen an Sting, Billy Joel, Joni Mitchell, John Lennon, die brasilianische Musik- und Reggae-Ikone Bob Marley sowie den verstorbenen israelischen Barden Meir Ariel.
Für Tickets und weitere Informationen: https://www.israel-live-concerts.com
