Die einzigartige Nikmat HaTraktor-Show beim israelischen Meitarim-Festival
Nikmat HaTraktor (Revenge of the Tractor) gibt es schon seit einiger Zeit.
Die 1988 gegründete Band ist eine der am längsten bestehenden Rockbands des Landes.
Der Gründungssänger und Gitarrist Avi Belleli und seine Freunde haben seit über dreißig Jahren unterwegs und in Aufnahmestudios Tracks aufgenommen und nicht nur eine Fülle an Berufserfahrung gesammelt; Ihre individuelle und kollektive Kontinuität enthält auch eine Menge hart erkämpfter Weisheit auf der Straße.
All dies kann in jeder Form zu einer kreativen Geschichte verwoben werden, wie zum Beispiel beim Publikum des Meitarim-Festivals in Tzavta. Tel Aviv Wir werden bald feststellen, dass es auch klassisch orientierte Synergien beinhalten kann.
Festival Vom 1. bis 4. November wird er unter der künstlerischen Leitung des angesehenen Produzenten Ran Zarzewski die Bühne mit vielen berühmten Stars sowie erfolgreichen Streichern teilen.
Die Einbeziehung führender Persönlichkeiten der Pop-, Rock-, Jazz- und Folkszene wie Chava Alberstein, Maya Belsitzman, Matan Ephrat, Karni Postel und Assaf Talmudi sorgt für eine viertägige Qualitätsübertragung.
Einer der Vorteile des Voranschreitens auf der eigenen Zeitachse ist die sprichwörtliche Fähigkeit, die Spreu vom Weizen zu trennen und das abzuladen, was wir nicht wirklich brauchen.
Als jemand, der schon oft umgezogen ist, kann ich zugeben, dass ich Tonnen von Müll, Souvenirs, Papierkram und anderen Dingen angesammelt habe, die wahrscheinlich beiseite geschoben und in die Kategorie „könnte eines Tages nützlich sein“ gesteckt wurden.
Weniger ist mehr
Künstler durchlaufen einen ähnlichen Destillationsprozess und entdecken dabei, dass weniger oft mehr ist.
Während er und seine Bandkollegen sich darauf vorbereiten, gemeinsam mit dem Streichquartett auf der Bühne in Tzavta zu stehen, frage ich mich, ob die altersbedingte Entwicklung bei Baleli ihren Tribut gefordert hat.
„Wenn man älter wird und das Konzept von Hevel Havalim („leere Dinge“ oder „absolut bedeutungslos“) versteht und annimmt, erkennt man, dass dies das genaue Gegenteil von Kunst ist“, sagte der 61-jährige Bassist. – Der Sänger zitiert König Salomos weise Worte aus dem Buch Prediger. „Das ist das Problem mit der Kunst.“
Auch dies muss im Leben als Ganzes und im kreativen Bereich im Besonderen erforscht werden.
Dies erfordert oft, durch das Loch zu gehen und Elemente auszuleeren, die eindeutig zu viel für eine kreative Reise sind.
Baleli glaubt jedoch, dass der Kunstfabrik alles passieren kann. „Ein Künstler sollte nicht so denken“, sagt er. „Kunsthandwerker sind verpflichtet, den Grad der Kindheit hoch zu halten. Sonst hat man in der Kunstwelt nichts zu suchen.“
Es ist ein interessanter und aufschlussreicher Blick auf das Handwerk, abgesehen von den berühmten Prog-Rock-Tagen der frühen 1970er Jahre wie Renaissance, Genesis, Emerson, Lake and Palmer (alias ELP), King Crimson und Jethro. Tull führte eine reichhaltige klassische Schneiderkunst ein; Rockmusik wird oft mit stark verstärkten Klängen und hochoktaniger, oft aggressiver Darbietung in Verbindung gebracht. Nikmat Hatraktors Konzert auf dem Festival (2. November, 21:00 Uhr) unter dem Namen Mitbach Acousti (Akustische Küche) wird laut und eher im Einklang mit emotional köstlichen Tönen sein.
Eine Gruppe, die Lärm macht
Die israelische Band sorgte 1990 mit ihrem selbstbetitelten Debütalbum für Furore und erzielte mit „Vehakol Rak Mischak Shel Demaot“ (It’s All Just a Game of Tears) einen Billboard-Single-Hit.
Diese Nummer erscheint jedoch nicht auf der Playlist des Meitarim-Konzerts, zu der auch Hee (O) und Dabree Elai (Talk To Me) gehören, mit Ausnahme des dritten Albums der Band, Zechut Hatza’aka (The Right to Scream) aus dem Jahr 1992. und Mitnateket vom fünften Album „Mitbach Acousti“, das 1996 das Licht der Welt erblickte.
Letzteres ist das Hauptereignis, das schließlich zur gleichnamigen Tzavta-Show führte.
Mitbach Acousti wurde live in einem Club in einer relativ kleinen Umgebung aufgenommen, wo schwierige Platzverhältnisse und eine robuste Logistik zu der Entscheidung führten, sich für einen drahtlosen Ansatz zu entscheiden.
In den letzten Jahren hatte die Gruppe mehrere Begegnungen mit dem israelischen Contemporary String Quartet, dessen erklärte Überzeugung sie weiter in die Hier-und-Jetzt-Bereiche der klassischen Beschäftigung geführt hat.
Dies steht im Einklang mit Baleli et al.
Das Ziel des achtzigjährigen Frontmanns ist es, einen praktischen Blick auf das Material zu werfen und sich nicht in verrücktes, egoistisches Terrain zu begeben.
Auch hier hat er Angst davor, alt und weise zu werden. „Man kann als Mensch reifer werden, aber dann wird man reifer“, lacht er. „Es ist in jedem Aspekt des Lebens das Gleiche.“
Und seiner Meinung nach ist dies in verschiedenen Bereichen der Kunst noch wichtiger. Es soll alle Zehen halten.
„Das war die Grundlage der Linie, die wir bei Nikmat Hatraktor immer verfolgt haben. Die Band hat immer darauf geachtet, dass die Dinge nicht zu ausgereift sind. Nikmat Hatraktor hat immer etwas beibehalten, das nicht zu rund ist. Rund ist für mich ausgereift. Ausgereifte Sounds sind das, was ist.“ von mir erwartet.“
Diese Zahlen. Wenn Sie das „vollständige“ Ergebnis Ihrer harten Arbeit erzielen, können Sie versuchen, diese auf professionelle Weise weiter zu wiederholen.
Dies ist ein Fluch für den kreativen Prozess, der per Definition darin besteht, sich in unbekannte Gewässer zu wagen und Vertrauenssprünge zu wagen. „Ich versuche, mich an einen Ort des Experimentierens und Entdeckens zu begeben und mich von den runden und ausgereiften Dingen zu lösen.“
Das ist nicht nur die Rede des 61-jährigen erfahrenen Musikers. Baleli ist davon überzeugt, dass die Gruppe seit ihrer Gründung vor 36 Jahren ihren Prinzipien treu geblieben ist.
„Man kann es hören und sehen, wenn man sich die frühen Alben der Band anhört. Wir waren nie eine Band, die versucht hat, Hits zu machen.“
Nehmen Sie als Beispiel Mitnateket aus dem Live-Album. Baleli ist davon überzeugt, dass dieser Ansatz die Zeit überdauern wird. „Alle diese Songs sind großartig und sie klingen immer noch gut“, sagt er mit offensichtlicher Zufriedenheit, aber ohne einen Anflug von Herablassung.
NIKMAT HATRAKTORS Ausflug in die klassische Welt ist nicht überraschend, vor allem wenn man erfährt, dass Balelis Ohren und Herz als junger Musiker völlig in die Partituren von Strawinskys Ballett Petruschka vertieft waren.
„Wir haben uns alle möglichen Platten angehört“, erinnert er sich. Young hielt sich seine musikalischen Möglichkeiten offen. „Ich habe mich in Strvinskys verrückte Refrains verliebt“, lacht er. „Zum Beispiel erinnerte es mich an Satyrico (vom italienischen Filmemacher Federico Fellini).
Ich bin dieser Fantasiewelt begegnet; wahnsinnig surreal und psychedelisch. Da hat es mir wirklich gefallen.
Im Laufe der Jahre haben Bandmitglieder Material für Tanz- und Theaterprojekte sowie Filmsoundtracks geschrieben und aufgeführt. Es erweitert sicherlich die klanglichen und stilistischen Parameter.
„Wir haben immer nach unterschiedlichen Umgebungen gesucht; Bühne, Leinwand, verschiedene Leute und solche Dinge. Interaktionen waren uns schon immer wichtig.“
Mit einem oder zwei Worten: Dies ist vielleicht das Geheimnis der großzügigen Verbreitung künstlerischer Angebote in diesem Land über alle Disziplinen und Stile hinweg.
Dieser durch und durch kulturelle Schmelztiegel hat schon immer kreatives Schaffen hervorgebracht und tut dies leider auch weiterhin, trotz – oder vielleicht trotz – all der existenziellen Herausforderungen, die hier zum Leben zu gehören scheinen.
„Es macht uns hungrig und ständig auf der Suche nach neuen Grenzen, die wir testen können“, fügt Baleli hinzu.
Für Tickets und weitere Informationen: https://www.tzavta.co.il/event/3819
